Entrevista
STEVEN MUNAR
“Estoy convencido que mi música puede llegar a grandes minorías”
En
el fondo todos somos una mezcla. Y unos nómadas. Steven Munar es un mallorquín de
madre inglesa, instalado en Barcelona desde hace más de ocho años. Con su
música nos lleva por la tradición de la música americana. Cuenta con una larga
carrera musical en varias bandas, la primeriza The Walk o con The Tea Servants,
con éstos últimos publicó cuatro discos y editó en los sellos Grabaciones en el
Mar y en Houston Party Records.
Con
su último disco, ‘Break the Rules’ (La Produktiva, 2011) junto a The Miracle
Band está cosechando buenas críticas y consiguiendo la atención que se merece.
Entre sus últimas noticias destaca su actuación con el Orfeó de Gràcia y hace
unas semanas actuó en el bar Sifó del Raval barcelonés dentro de la
programación del Primavera Sound en los bares. Esta noche Radio 3 y La 2 de TVE emite su
concierto de Radio 3.
¿De qué manera te ha influido que tu madre sea
inglesa? ¿Cómo han influido tus orígenes en tu música?
Desde luego es una influencia
decisiva; ya desde muy pequeño recuerdo interesarme muchísimo por los discos de
mi madre y pasar horas escuchándolos una y otra vez. Dylan, Beatles, Kinks, Sam
Cooke y todos los grandes nombres de la década de los 60. El contacto con
Inglaterra en mi infancia fue muy intenso, pasando temporadas allí. Recuerdo
quedar fascinado por lo importante que era la música para los ingleses, lo
interiorizada que tenían la música pop y la facilidad que poseían para crear
melodías.
Has estado muchos años viviendo en Mallorca
¿Qué te inspiraba de la isla?
Mallorca es el lugar
donde nací y me crié, siempre me ha transmitido calma y luz, el sitio donde
refugiarme una y otra vez, donde tantas personas queridas viven; por otro lado
y al margen de la imagen más oficialista (la explotación turística, la construcción,
la burguesía más carca) es un punto energético muy importante, la
espiritualidad está muy presente en ciertos sectores de la población, lo que me
es muy inspirador y reconfortante. Un lugar mágico.
“Hay que romper las
reglas sobre todo a nivel mental”
Nueva canción "Where is the love" con Juliane Heinemann
Nueva canción "Where is the love" con Juliane Heinemann
Tu ciudad en la última década ha sido
Barcelona ¿Qué te ofrece Barcelona?
Barcelona me ofrece
todas las posibilidades que una gran ciudad puede ofrecerte (para mí es una
ciudad enorme comparada con Palma); miles de opciones, muchos lugares donde
tocar, grandes músicos y el poder moverme a otros lugares del Estado o de
Europa en furgoneta, etcétera. Al mismo
tiempo es una ciudad mediterránea con el mismo clima que Mallorca lo que hace
que me sienta como en casa.
La escena mallorquina es muy pequeña. Todo el mundo
se conoce. Has trabajado codo a codo con algunos músicos ¿Qué destacarías
musicalmente de Baleares?
El hecho isleño da a
Mallorca una idiosincrasia muy particular y concreta y la espiritualidad tan
latente en ciertos sectores hace que algunas de las propuestas más ricas y
singulares musicalmente hablando del país vengan de Mallorca. Los maravillosos
La Búsqueda de Francisco Albéniz, toda una institución en la isla. Su primer
disco “La Búsqueda” y su disco de 2004 “Los Penitentes” son verdaderas obras
maestras, el fantástico debut de Arantxa Andreu (producido por Albéniz), Jaume
Compte u Octavio Cortés (que se retiró de la música hace ya años) son músicos
de una calidad exquisita.
¿Dónde quedan The Tea Servants?
Quedan bastante
lejos la verdad, sobre todo la primera etapa con Grabaciones en el Mar
(1995-1998) con la que muy poco tengo que ver, pero sí creo que hicimos en ese
periodo uno de los discos más originales de mi carrera “Police looking after
thieves” (1996). Un día de estos lo remasterizo. De la segunda etapa, la de
Houston Party (2001-2003), sí que hay temas que de vez en cuando recupero sobre
todo del “Travel West” (2003) que es mi disco favorito del grupo. De hecho en
mi próximo proyecto está el reinterpretar algunas canciones de los Tea
Servants, aparte de canciones inéditas y nuevas.
¿Qué ha cambiado entre The Tea Servants y
Steven Munar & the Miracle Band?
Han cambiado
bastantes cosas, sobre todo a la hora de enfocar las relaciones con los demás
músicos. Ahora es todo mucho más abierto y sin tantos apegos, los músicos van y
vienen en un clima de buen rollo y respeto mutuo, lo cual es muy enriquecedor.
Eso no quiere decir que con los Tea Servants no lo fuera, pero había más la
presión de un proyecto de grupo.
A nivel musical
considero que el último álbum de los Servants “Travel West” podría haber sido
ya un disco mío en solitario, por el tipo de composiciones y por el
acercamiento al folk-rock, que es una característica de los discos que vendrían
después. También como cantante creo que hay una gran diferencia, en mis discos
de ahora la voz está mucho más relajada.
Dos discos en dos años ¿Estás en un gran
momento creativo?
Bueno, sí. Son dos
discos editados en dos años, pero la realidad es que entre “The Language of the
Birds” y “Break the Rules!” hay más espacio del aparente. Después de la
grabación del Language me tomé un año sabático, y dejé reposar el disco. Cuando
recuperé fuerzas y con el apoyo de La Produktiva el disco se publicó un año
después de haber sido grabado. A un nivel compositivo he seguido mis pautas de
tiempo habituales.
¿Hay alguna idea central en tu último disco
‘Break the rules!’?
No es un disco
conceptual en plan años 70 ni mucho menos, pero sí que hay temas sobre los que
va girando: la espiritualidad, la reencarnación, el amor y el desamor, la
rebelión entendida a la manera de Gandhi.
¿Hoy más que nunca tenemos que romper las
reglas?
Hoy más que nunca
hay que romper las reglas sobre todo a nivel mental, estar preparados para
superar las presiones a las que estamos y estaremos sometidos como individuos y
como sociedad, y no caer en la desesperanza, en el desasosiego, en el egoísmo
exacerbado, porque es eso lo que los poderosos pretenden, atemorizarnos para
controlarnos y manipularnos. Ser ético, tener fe, creer en la bondad y el amor
es, en los tiempos que corren, romper con las reglas.
Mezclas el jazz de “Together”, el blues de
“Took a train”. Hay muchas más sonoridades
¿Querías ir más allá de tu sonido más folk?
Siempre me he
considerado un músico de gustos eclécticos, no soy un purista de ningún estilo.
Si te fijas, “Language..” es mi disco más americano, ya mezclaba el blues en
algún tema como en “Mornin’ Sun” o había guiños al gospel como en “City with no
Name” y canciones claramente pop (”And if you want my records”). En “Break The
Rules!” como mencionas hay algún deje más jazzie, sobre todo a la hora de
buscar dinámicas en las canciones y en el placer de tocar suave para que se
oigan todos los detalles. Lo suave vence a lo duro como el agua a la roca (Tao
Te King).
‘The language of the birds’ tenía más acento
folk, Americana ¿Fue la naturaleza el motor de ese lenguaje?
Pues la verdad es
que la composición de gran parte de los temas de ese álbum fue al aire libre;
en aquella época vivía cerca del Parc Güell y me iba muchas veces a tocar allí.
También coincide con el nacimiento de mi hija Elsa, con lo que supongo que el
disco tiene en su conjunto un tono más bucólico.
A tenor de tus letras en Steven Munar parece
vivir un luchador, un soñador ¿Cómo enfocas la composición de tus letras?
Sí, creo en la
lucha, en el amor y en los sueños. Las letras son la última parte del proceso
de composición. Primero empiezo con la sucesión de acordes y la melodía y a ésta
adapto la letra, a veces también salen párrafos espontáneamente mientras voy
tarareando la melodía. Es una parte a la que dedico bastante tiempo y esfuerzo;
la temática viene inspirada por la música y mis inquietudes del momento.
Tu estilo es demasiado especializado para los
grandes medios ¿Es la música con acento americano menospreciada en España?
Supongo que no es
para las grandes masas, pero hay un público para todos y estoy convencido que
mi música puede llegar a grandes minorías. En cuanto al acento americano, hay
muchas canciones del nuevo disco que se alejan de él. De hecho, muchos de los
nuevos temas los contemplo más europeos y son aquellos en los que predomina la
guitarra eléctrica y la española.
¿Hacia adonde se dirige ahora Steven Munar
& The Miracle?
Break the Rules!
supone un gran avance, ya que nos está abriendo nuevas puertas. El futuro
inmediato es la grabación de los Conciertos de Rne3 y, si todo sigue su curso,
la edición a finales de año de un recopilatorio con rarezas, tomas alternativas.
También habrá movimientos en el seno de la Miracle Band. ¡Es hora de cambios!
