lunes, 8 de marzo de 2021

MÚSICA / #UnaCanciónAlDía #177 FRANÇOIZ BREUT “Juste de passage”

 


 

FRANÇOIZ BREUT

“Juste de passage”

Single editado el viernes 23 de febrero de 2021, disponible en plataformas digitales, y a la venta. Estará incluido en el álbum ‘Flux Flou de la Foule’ que se publicará el viernes 26 de junio de 2020.

Edita 62TV Records.

Web.





    LOS RASTROS QUE DEJAMOS

No teníamos noticias de la francesa Françoiz Breut desde que publicó Zoo (Caramel Beurre Salé, 2015) y que presentó de gira por España en abril de 2017. Momento en el que aproveché para entrevistarla en la extinta web notodo.com. Sus inicios como cantante y compositora están fuertemente vinculados con su ex pareja Dominique A. Ané le compuso y produjo su primer disco en solitario, françoiz breut (Lithium Records, 1997). Una vez rota su relación personal, también se rompió su alianza musical. Una pena en este último sentido porque había mucho talento en esa combinación de elementos.

Breut supo dirigir su carrera en solitario con talento y sabias decisiones rodeándose de grandes músicos (Howe Gelb, Jerôme Minière, Sacha Toorop, Yann Tiersen, entre otros) y dando su tiempo a las canciones, otorgando el espacio y el tiempo preciso a la música, al tener otras ocupaciones vitales.

Su segundo disco, vingt à trente mille jours (2000), me parece una joya absoluta. Al que siguieron Une saison volée (Green Ufos, 2005) y La chirurgie des sentiments (Caramel Beurre Salé, 2012). Discos muy distanciados en el tiempo pero con un enorme valor musical y lírico.

Ahora vuelve con la ayuda del compositor y teclista mallorquín, Marc Melià (fue miembro de la banda Lonely Drifter Karen) que reside en Bruselas (como Breut), desde hace más de una década, y con el que forma un equipo ganador, junto a sus músicos habituales como Nicolas Arnold (guitarras), François Schulz (bajos, guitarras, percusiones) y Roméo Poirer (batería, percusiones, loops y sintes). Y nos trae un disco que avanza en la construcción de su estilo tan personal, cargado de matices y de una paleta estilística tan singular.

Tuve el privilegio de escuchar en primicia el disco en su integridad y me ha conquistado desde la primera escucha. Cabe resaltar que sus dos singles adelantos son una maravilla: en diciembre publicó Mes péchés s’accumelent una balada donde el teclado atempera y resalta, y la guitarra transita como surcando el desierto, letras siempre dotadas de una poética tan misteriosa, donde “los corazones se entremezclan / alrededor de nosotros todo se escapa”. En febrero apareció Juste de passage segundo adelanto, con un halo ensoñador, como de cuento, de fábula moderna. Una canción repleta de elementos (percusiones, efectos, cambios, melodías) que florece, respira, y alimenta la curiosidad del oyente. De esas que crecen en cada escucha y amplían el sentido del pop. Delicias pop en francés.


jueves, 25 de febrero de 2021

MÚSICA / #UnaCanciónAlDía #176 EL INCREÍBLE PASO “Crack del XXI”




 

EL INCREÍBLE PASO

“Crack del XXI”

Single editado el viernes 22 de enero de 2021, disponible en plataformas digitales, y a la venta.

Edita El Planeta Sonoro.

Escucha a El Increíble Paso en su bandcamp o en otras plataformas.



 

    CON PASO DECIDIDO

  Mañana se publica Lince de Fuego, el nuevo EP de la banda El Increíble Paso, producido por Danny Richter en El Lado Izquierdo. Tras un primer disco, Hacia Una Muerte Segura (2017), producido por el músico Manuel Cabezalí (Havalina). Ambos trabajos suenan robustos. Presentan a una banda que  ha madurado, que de lo emergente pasa a estar en esa división de bandas a tener muy en cuenta.

  Crack del XXI fue el primer anticipo del EP. Una canción con grandes apuntes electrónicos y un estribillo grandilocuente. Una letra en la que se relativiza la actitud, se parodia el postureo, la pose. Las guitarras apuntan a un punto épico, muy en la línea de Vetusta Morla, con algún deje a Standstill y otras bandas de guitarras nacionales. Le siguió como anticipo el single Enemigo, más ampuloso, con un punto muy fronterizo, muy de rock libre (The Doors, Pink Floyd están entre sus referencias).

   El origen de la banda se encuentra en 2016 cuando los canarios Vincent Adsuara  y Daniel Martín arman la banda. Ahora El Increíble Paso marcha con paso decidido, con ganas de seguir construyendo nuevos sonidos, nuevas canciones y conectar con un público ávido de conciertos, festivales y de normalidad. Que sigan así, avanzando con paso decidido: convenciendo y haciendo reflexionar al oyente.


miércoles, 24 de febrero de 2021

MÚSICA / #UnaCanciónAlDía #175 FEU! CHATTERTON “Monde Nouveau”


Portada del single Monde Nouveau.

 


Foto de la banda por Antoine Henault (c).

FEU! CHATTERTON

“Monde Nouveau”

Single editado el viernes 21 de enero de 2021, disponible en plataformas digitales, y a la venta.

Edita Caroline Records / Universal Music France.

Web.

Escucha a Feu! Chatterton en su soundcloud (cuenta de pago) o en otras plataformas.



 

    DEL SUEÑO AL ACTO

   Un quinteto parisino con referencia al poeta británico romántico Thomas Chatterton no es muy chovinista. Feu! Chatterton surgieron levemente desde la independencia pero con ambiciones para llegar más lejos. Con tres discos ya ha conquistado Francia. Lo último la portada de Les Inrockuptibles de la semana pasada, que les compara con Alain Bashung, un chansonnier clásico, con LCD Soundsystem. Ici le jour (a tout enseveli) (2015) incluía un hit incontestable como La Malinche;  L’Oiseleur (2018) ampliaba el campo de acción y el próximo 12 de marzo publican Palais d’Argile su tercer álbum.

   Sus letras no quieren ser condescendientes, retratan el mundo que les rodea de una manera directa, pero captan matices y sentimientos. Su espectro abarca el pop, el rock, la electrónica. La voz de Arthur Teboul me recuerda la de Bertrand Cantat (Noir Désir). Poseen la capacidad para crear grandes canciones como Jean-Louis Murat, o la actitud de Jacques Dutronc.

   Monde nouveau, aboga por lo que todos soñábamos, un mundo nuevo,  mejor que el actual ¿Qué sabemos hacer con nuestras manos? Decir las cosas tal como son. Si quieres cambios tendrás/tendremos que provocarlos ¿no? Melodía contagiosa, medio tiempo que crece, teclados que nos sujetan para impulsarnos ¿a la gloria o al abismo? Yo he caído rendido a una canción tan sencilla, como eficaz y adictiva. Que la escucha nos lleve a la acción.




jueves, 18 de febrero de 2021

MÚSICA / #UnaCanciónAlDía #174 FERRAN PALAU “Parc”


Portada del single Parc.

  

FERRAN PALAU

“Parc”

Single editado el viernes 12 de febrero de 2021, disponible en plataformas digitales, y a la venta.

Edita Hidden Tracks.

Web.

Escucha a Ferran Palau en su bandcamp.



        ESTAR

    El barcelonés Ferran Palau sigue su curso: un curso fluido, incipiente, dónde clama a la sensibilidad, al diálogo como forma de encuentro y entendimiento, y a la canción como valor. Canta en catalán, y suena honesto a fondo. Para mí es uno de los grandes talentos actuales. Compone canciones que tocan, que llegan de una forma natural, sin demasiada floritura (quizás con algún “uuuh” disparado con un pedal; un pad, un loop o un delay mediante) con texturas candentes porque hablan de la vida y de nosotros mismos.

    Tras formar parte de la banda Anímic, como compositor, guitarrista y vocalista, una banda sustanciosa y esencial que se movía por distintos géneros (desde el folk a la electrónica oscura) creando su propio lugar. Fue el paso para entender lo que es ahora Ferran Palau y para apreciar todo lo que aportan esas bandas independientes

    “Parc” es la canción que dará nombre a su próximo disco y que cerrará el disco. Es una canción dulce, en un medio tiempo tan propio de él, que se acopla a tu cadencia, que te llama a mirar las pequeñas, los detalles del día a día. “Si me pudieses explicar / cuántas cosas me dirías / dormirías en un parque / pude ser que nunca despertarías” dicen los primeros versos. “Si no puedes notar el dolor que tienes dentro / dormirías estirado entre lirios y margaritas”. Y es que la vida clama a la naturaleza. A enfocar las cosas de frente. Parc busca el camino para encontrarse, incluso habla del hijo, de crecer, de conocer, de respetar y de ayudar. Casi nada. En el estribillo que se preocupa por el otro, “No lo puedes explicar” “¿Tú cómo estás?”. Miradas que suman, apuntes que resplandecen.


martes, 16 de febrero de 2021

MÚSICA / #UnaCanciónAlDía #173 MARTES NIEBLA “Reykjávik”

 





 

MARTES NIEBLA

“Reykjávik”

Single publicado el lunes 21 de diciembre de 2020 en las plataformas de streaming, y a la venta.

El Genio Equivocado.

Puedes escuchar a Martes Niebla en su bandcamp.

 


    LO ETÉREO COMO IMPULSO

    El quinteto sevillano Martes Niebla con tan solo un EP, Martes Niebla (Autoeditado, 2018) de cuatro canciones, ya están en el candelero. Su último single, Reykjávik, fue lanzado el pasado diciembre ya bajo la etiqueta del sello barcelonés El Genio Equivocado. Pero aunque parezca una banda emergente o joven, sus integrantes tienen trayectoria. Paco Arenas, Inés Olalla, Cristian Bohórquez militaban en Blacanova; Bohórquez junto a Davis Rodríguez componen Escuelas Pías y Erica Pender es miembro de Terry vs. Tori.

    El periodista y colega David Saavedra, me despertó la atención de los sevillanos, una de las muchas veces que llama mi curiosidad musical. Y yo caí encandilado a un estilo tan etéreo: donde reina el shoegaze y un leve noise; donde las guitarras cristalinas confluyen con ritmos electrónicos. Me gustan más cuando cantan en castellano. Pero no me cabe ninguna duda de que en su estilo encaja y cuadra lo anglosajón. Desde luego.

   Reykjávik es una canción crepuscular, de esas que incitan al recogimiento. “The scheme of the inner chance / is all I have before I’m drawn”, dicen sus primeros versos. Muchas atmósferas a The Cure y de bandas que recuperaron el protagonismo de los sonidos oscuros y las guitarras como Interpol o bandas más recientes como Daughter o The XX. Canciones donde la épica emerge para sacarte del sumidero, para empujarte a la luz.




viernes, 12 de febrero de 2021

MÚSICA / #UnaCanciónAlDía #172 SAPHIE WELLS “Off You Go”




Foto de Saphie Wells por Melissa Holguín (c).


SAPHIE WELLS

“Off You Go”

Primer single, publicado el viernes 29 de enero de 2021, adelanto del EP ‘Inside Out’ (que se publicará el viernes 26 de febrero de 2021) disponible en plataformas digitales, y a la venta.

Autoeditado.




      ESTREMECERSE

    La cantante, compositora peruana-estadounidenses Saphie Wells lleva años instalada en Barcelona tocando en bandas de swing y jazz. Y ahora decide lanzarse en solitario. Ha publicado dos singles muy sabrosos, anticipo de su primer EP, que se llamara Inside Out que pinta una fusión de ese universo jazzy, R&B, pop, soul o masticable.

    Hoy ha lanzado Rest una balada con un punto muy mainstream (Natalie Merchant, Norah Jones), pero a la par elegante, delicada. Una canción que proclama el descanso, los cuidados y otra manera de enfrentarse al mundo, a la relaciones, a las cosas. Todo casa en una armonía singular. En un descanso que luego eleve nuestro reenganche con el vivir.

    Yo me quedo con su primer sencillo Off You Go una canción con swing, con un leve impulso vital, para continuar. Teclados que prolongan la escena, que empujan la melodía. Está quién menciona que se perciben las sombras de Corinne Bailey Rae o Emily King de lejos, comparaciones estelares. Todo muy apto para todos los públicos, pero con un corte de clase y de buen hacer que agrada. Buscamos estremecernos. Esperamos más aún.


jueves, 11 de febrero de 2021

MÚSICA / #UnaCanciónAlDía #171 HONEYWAGEN “On the Beach”

 




 

HONEYWAGEN

“On the Beach”

Incluido en el disco ‘Halfdog’  publicado el miércoles 21 de abril de 2020 disponible en plataformas de streaming, y a la venta.

RockOPlane Records / Kool Kat Musik.

Web.

Escucha a Honeywagen en su bandcamp.

 


   TODO LO QUE IMPORTA

   Un cuarteto estadounidense curtido. Honeywagen llevan como proyecto musical desde 2000, con cuatro álbumes publicados anteriormente, cinco con este Halfdog. Naturales de Kansas City (Missouri) y formados por Mike Penner (voz y guitarra), Scott Christensen (guitarra), Gary Charlson (bajo) y Charlie Pautler (batería y coros). Practican un powerpop impetuoso, vibrante, que transmite esa energía necesaria para entregarse a cada día.

  También incluyen medios tiempos portentosos, baladas de esas que te conquistan a la primera como Once Again, The Waitress, o el punto bluesero de Running Out of Time. Pero también nos agarramos a la luminosidad que desprende For Love, About a Dog, Anywhere the Wind Blows, All That Matters o All The Little Things. Un canto a lo cotidiano repleto de melodías contagiosas, de esas que sirven de impulso vital. Poca broma.

  Sus canciones cuentan con buenos riffs, solos o con esos devaneos tan propios del power pop. Aquí un power pop no tan acelerado. On the Beach aparece pletórica como uno de esos días de playa soleados acompañado de alguien especial. Paseando en la orilla en buena compañía todo es más llevadero, y con estas melodías todo brilla aún más. Honeywagen, un buen antídoto para levantar la moral.